主宰：芹澤広子

美術大学卒。株式会社リクルートでデザイナーとして勤務後、「ゆふ工房」の伊藤裕子氏に師事しステンドグラスの制作技法を学ぶ。現在はゆふ工房の活動にも加わり、展示に参加予定です。
2019年「アトリエセリザワ」設立。
毎年、阪急百貨店にて個展を開催しています。

講師の想い

暮らしに馴染む、光と影のステンドグラス

ステンドグラスと聞くと、重厚なランプを思い浮かべる方が多いかもしれません。

でも私が一番好きなのは、窓辺に置いた小さなオーナメントに光が当たって、色が影として床や壁に映る瞬間です。

小さなフォトフレームでも、置く場所ひとつで部屋の表情がふっと変わる。

そんな「さりげない美しさ」を、日常の中で楽しんでほしいと思っています。

ガラスが好きだった、子どものころから

子どものころからガラスの小物を集めて、棚に並べるのが好きでした。もともと絵やものづくりに興味があり、デザインを学びました。

ステンドグラスに惹かれたきっかけは教会の窓でした。島根にあったティファニー美術館で、枝分かれする藤の花の大きなパネルを見たとき、その前から動けなくなりました。何時間でも見ていられるほどの光と色。あの感動が、ステンドグラスを自分の表現として選んだ原点です。

好きなガラスを長く自分の手で続けていきたい。そう思って教室を始めて、7年になりました。

北欧・ヨーロッパの控えめな可愛さと細部のこだわり

派手ではないのに、なぜか目が留まる。

北欧やヨーロッパのデザインが持つ、そんな輪郭が好きです。

アトリエセリザワでは、型紙どおりに作って終わりではありません。

色合わせ、質感、バランス。生徒さんの「好き」に合わせて、一緒に考えながら整えていきます。

既製品では出せない、あなたの部屋に馴染む一品を、一緒に形にしていきます。

日常をいったん止めて、手を動かす時間へ

ここは制作する場所であると同時に、静かに集中できる時間を取り戻す場所でもあります。

ガラスに向き合って手を動かしていると、頭の中がすっと静かになる。そんな瞬間を、多くの方が口にされます。

会話は気さくに、でも距離感はほどよく。

ひとりで参加される方も多いので、気兼ねなくお越しください。

ガラスは「使う分だけ」でいい

ステンドグラス教室では、ガラスを1枚単位で購入するスタイルが一般的です。

使いきれずに余ってしまうことも、珍しくないと聞きます。

来てくださった方に余計な出費はさせたくない。だからアトリエセリザワでは、使いたいサイズを必要な分だけ指定していただけるオーダーカット制にしています。

材料のことひとつとっても、生徒さんの側に立って考えたい。

そういう教室でありたいと思っています。